…Le travail de Manesse commence avec un phénomène qui stimule les sens, lumière et ombre et la reconnaissance des formes par leur interaction. Mais cela ne s'arrête pas là.
Depuis la plus humble expérience visuelle - la forme des draps de lit, les ombres coulées par des visages, les intrications des arbres grandissant (dans les sous-rives) - l'esprit de l'artiste, présent en silence, donne forme à cette matière et lui donne son intelligence ; ainsi nous entrons en dialogue avec un naturel apparent, non pas avec les termes de la nature mais plutôt avec ceux de l'artiste…
Ce dialogue est particulièrement émouvant parce qu'il reconnaît la liberté de l'esprit humain, dans un total respect du monde naturel et finalement affirme la vérité invariable que l'homme est fait à l'image de son Créateur."

Pas de compromission dans aucun de ses discours, Manesse façonne sa vie d'artiste comme un artisan, avec patience et passion, le temps ne fait rien à sa volonté de "semer", de créer et l'encre sous ses ongles est aussi indélébile que la glaise des plaines.
Cet amour de la "belle ouvrage", il le communique. C'est un homme cultivé – dans tous les sens du terme ! – Manesse est un passionné de la peinture et il sait en parler comme personne. Non pas de ses propres œuvres – "une toile ne se raconte pas, elle se regarde", dit–il - mais l'art de peindre, du rôle du peintre. Manesse ne se prend pas au sérieux mais il prend la peinture au sérieux.
Il avoue lui-même qu'à l'inverse de beaucoup d'enseignants dont le hobby est la peinture, il est un peintre dont le hobby est la pédagogie. Le sujet de ces entretiens n'est pas la vie d'un peintre et graveur contemporain, mais avant tout la peinture.